编导艺考培训机构本次发带来的干货分享是如何写好故事，想在艺考考场完成一篇高分故事写作，需要注意的事项有哪些呢？我们的老师认为，它分为以下几个要点，一起来看看吧！
如何写好故事
如何才能积累更更好的故事素材
在日常生活中，要善于观察、善于挖掘生活中一些有趣的、新鲜的事物，并且将一些美好的事物记录下来。这样一来，不仅能够提高你对生活的感受力，还能弥补缺少故事素材的问题。同时，你需要对生活充满热情。只有对生活充满热情的人，他所记录下来的素材，才能编讲出真正富有生活气息的好故事。下面小编就给大家讲讲，怎么样才能在生活中积累更多、更好的故事素材。
1、从现实生活中积累素材
这个现实的社会当中，我们身边每天都在上演各种各样的故事。每一个人的背后，都会有一些经历。尤其是一些年纪比较大的人，经历过的事情很多。我们可以静下心来去听一听他们有着怎样的故事。而且，你自己肯定也有一些故事，比如在学校里面和同桌之间的故事，和老师之前发生的故事，这些都可以成为你的素材。在我们进行编讲故事的时候可以去灵活的运用。要学会体验生活、观察生活、挖掘生活中的新鲜的、有趣的事情，作为我们素材的储备。
2、从书中积累素材
包括小说、名著、杂志、报纸或者网上的一些网络文学作品，都可以成为我们的素材。在看一些故事的时候，用心去记住这个故事的精髓或者说它这个故事的大体框架。你记住这个框架以后，框架里面的内容，就可以用我们所学到的这些知识去填充这个故事框架。我们读的书多了，知道的故事多了，在运用到编讲故事的时候，也就得心应手，可以灵活的去驾驭这些素材。
3、从影视作品中积累素材
要充分利用好现在的影视资源。既然是选择了学影视传媒类专业，那么就得花一些时间用到我们这个专业学习上面，所以同学们平时在学习繁忙之余可以看一些优秀的影视作品。多看影视作品分析第一个好处是可以提高你的影视素质，可以让你更好的去理解视听语言的一些基础知识，这对于提高影评写作也是有很大帮助的。第二个好处就是帮助大家积累素材，电影里面的很多故事都是值得我们去学习，看一下这个故事是一个怎样的一个故事，同时也看一下导演是如何来用声音和画面来讲这个故事的。如果大家能够有效的利用自己在名著、在生活中以及在影视中积累的这些素材，就可以去模仿或者套用这些故事。所以，编导艺考生平时一定要注意对故事素材的积累，有了素材的垫底，面对题目能够比较从容的应对。
故事的基本元素是
人物、情节、环境
1.人物
是一个故事的基础，没有人物的故事是不存在的。而动物的故事，其实是将动物拟人化，也可以说成是人物。人物又分为圆型人物和扁平人物，圆形人物是指人物性格比较丰满，表达出了人物的复杂性和多面性。反之，扁平指人物性格刻画比较单调，人物好人就好到底，坏人就十恶不赦，缺乏人物性格的变化和人性的复杂。人物的塑造一般从人物性格入手，而人物性格又是通过人物语言、动作、神态、心理描写所体现出来的。编写故事时，你要先明确，你准备写一个怎样的人物，或者说，你要安排多少个人物，这些人物的身份分别是什么。在考试中，不宜安排很多人物，五人以下便好。故事当中必然有一两个主要人物，主要人物的性格一定要比较突出的，要让人一眼便看出来。人物的语言、动作等都必须要符合人物性格，脱离了人物性格，故事也就没有看下去的必要了。如果非要安排一个与人物性格不符的动作给人物，那么一定要给予一个充分、令人信服的理由。
2.环境
环境分为自然环境和社会环境。自然环境的描述不只是能作为一个交代环境的作用，更重要的是，我们要怎样巧妙的寄情于景。人在欢乐的时候，即使是雨天，他也能说成是欢乐的雨滴调皮地玩耍；人在悲伤的时候，即使是太阳天，他也会说太阳是毒辣的。在表现人物心情时，最好能巧妙的将其与景物相结合，但也不可乱用，否则适得其反。社会环境的描写为故事情节发展提供社会背景，故事的开展不能脱离社会。同时，社会环境也会对人物性格的形成产生影响，一个人性格的养成，与他周围的环境是息息相关的，而人物性格的变化，也与环境有关。写本世纪的故事可以不过多的写社会环境，但如果你要写年代比较久远的事，就必须要提到他的社会环境，或者，你一定要提到故事所发生的时间或具有代表性的历史事件，比如说“五四”运动、“文革”等等。如果说，你要写的故事不好提到年代时间，那就从人物的衣着安排、道具安排等入手，这要求你必须知道不同年代的物件特点是什么。
3.情节
故事好不好看，关键在于情节，好的故事情节才能吸引人。文学作品当中的情节，是某一特定的矛盾冲突的形成、发展和转换的过程。情节在一般情况下所要具有的是：开端-发展-高潮-结局。在考试中，情节线最好不要超过两条，除非你很有把握。讲述一个故事，可分为顺叙、插叙和倒叙，一般情况下以顺叙居多，你也可以通过插叙来交代某些事情，使得故事能够更好的发展下去。倒叙比较冒险，也就是说，将故事的高潮或结局写在最前面，要是你的高潮程度不够，或者你的结局不能引人入胜，那这将会是一个失败的故事。人物对白对故事情节的发展理应是要有推动作用的，如果人物对白对故事情节的作用不痛不痒，那么，最好不要人物对白。人物对白也能丰富故事的表现手法，如何巧妙的设定人物对白是十分考验人的。
所谓一篇好的故事离不开好的人物刻画。
第一是人物外貌描写，包括人物的头，身材，脸等等。这是读者认识主人公的第一道门。
第二是动作神态描写，能推动整个故事情节的发展，神态能反映出人物的心理。
第三是人物心理描写，容易形成作者的思想，能使文章有灵魂。增加故事的细腻程度。
第四是人物的语言描写，人物离不开语言，就像是现实中的我们不能不说话一样。语言是我们故事的桥梁。可以表明个人立场，塑造人物性格。
第五是情节的开展必须要伴随人物的性格发展。小说的人物应当是健全的人。就像我们的成长一样，他包括我们的任何时期。这就要求我们在刻画人物的过程中要有个时间跨度。让读者看到完整的人物。
面试编故事与笔试编故事的不同
编故事一般是两种，一种是面试时的现场编故事，一种是笔试的编故事。
面试的编故事就要注意简短精悍，故事一定要情理之中，意料之外，让老师觉得一波三折。
讲的时候要声情并茂，这样才会让老师觉得你的故事很精彩。
笔试的编故事，就注重文笔，但是不要用过多的华丽的词藻。因为编故事注重的是故事本身发展的情节以及这个故事的意义，笔试编故事一定要一目了然，开头尽量设置悬念，让老师有看下去的欲望。不然艺考时那么多篇东西，写乏味了老师是不会看下去的。
无论哪种，记住既然是编故事就要有故事本身的戏剧性，没有冲突的故事情节只是流水账。
