影片《集结号》中,导演充分调动各种影像手段对战争的残酷性进行了个性化展现，镜头设计值得分析。所以本期小编就带各位艺考生来分析一下这部电影中的镜头设计。
大量运用极为动感化的运动镜头，
表现了战争的激烈。
在表现战斗现场情景时主要运用手持摄影机的不规则的镜头运动，既真实还原了枪林弹雨鲜血迸溅的激烈和震撼，又生动传达出人物复杂微妙的心理活动，以揭示残酷战争之下个体人物内心情绪的恐惧状态。特别是指导员王金存在战壕里奔走呼号的那场戏，用了接近一分钟的长镜头跟拍，再加上炸弹爆炸引起的镜头震动，把人物面对死亡威胁恐惧万分、不知所措的心理状态恰如其分而又淋漓尽致地展现出来，既富有真实感，又极具震撼性。在这组镜头语言中，拍摄焦点始终对准一个个的战斗个体，通过摄影机的震动、闪摇、旋转和快速正反打，全方位展示战斗的混乱激烈和一次次不可预知的瞬间死亡，将个体生命在战斗中的惨烈现状非常直观地呈现给观众。这可以与著名的美国大片《拯救大兵瑞恩》在体现战争的悲壮时不规则运动镜头的大量运用相媲美。而在中国传统战争片中，表现战斗场景的镜头运动无一例外都是固定镜头拍摄，新时期以来的战争片在表现战斗场景时也多采用固定镜头，只是加入了升格或降格拍摄，用以表现英雄人物的勇武、悲壮和战斗的紧张刺激，而《集结号》采用手持摄影机的不规则镜头，这种运动拍摄出的战争场面，有效地弥补了上述缺陷。
快节奏的镜头剪接渲染了惨烈的情绪。
如阻击战即将打响、敌人越来越逼近我军阵地时，镜头的剪接速度越来越快，3分钟的激战段落用了数百个镜头，平均每个镜头用时不到一秒钟。这种快节奏的剪接，不仅真实地营造出大战临界时的紧张状态和战争中生命如蝼蚁转瞬即逝的残酷，而且能够将观众迅速带入紧张的战斗状态。在这种快节奏的剪接中，很多人物只出现不到一秒钟就倒地牺牲的镜头迅疾闪过，没有传统战争片特意用升格拍摄的牺牲情景的漫长的悲伤抒情，生命在瞬间死亡的惨烈情状直击观众的心灵。正是这种刻意的迅即闪过，反而使观众深深地记住了那些在战争中被忽略的无名战斗个体，他们都是英雄，和有名英雄一样都是我们应该铭记的。
各种景别镜头的交叉运用，
突出惨烈悲壮的战争效果。
影片运用了5种景别镜头。一会儿以远景拍敌我双方激烈交战，突出对峙搏杀的现场感，将观众迅速拉入战争环境;一会儿以全景画面突出枪战细节的真实残酷感;一会儿以长跟拍中景镜头对准个人(像指导员王金存)，以炮击轰炸和王的逃命突出人面对战争死亡产生的巨大恐惧感;一会儿又用近景和特写表现惨烈的肉博战，画面异常清晰震撼。尤其是当这些视觉冲击力不同的景别镜头被快速切换时，惊心动魄的视觉效果获得成倍的放大。
影片对小景别镜头的大量运用，
将战争的残酷集中在个人。
《集结号》的景别大部分都是中景、近景、特写，相比之下，大远景、远景和大全景、全景运用较少，这是由影片的叙述方式所决定的。虽然影片选取的是宏大战争题材，但在叙述方式上却特别注重个体化、具象化、细节化表述。以往的战争片大多采取宏观叙事策略，所以视野宽广、景深高远、造势功能较强的大远景、大全景等景别镜头被大量使用，以更充分的渲染和表达中国革命历史的宏伟历程和气势。但冯小刚注重的则是对个体生命内在价值的密切关注，所以多采用小景别镜头来清晰展示战士个体在战争现场的具体遭遇，以更贴切的表达个体生命的感受，将战争的残酷性凸显在个人身上，并引起观众从生理到情感全方位的交感共鸣。而且，敌人的个人镜头都是模糊、凌乱的，以便使观众的注意力始终集中于我方每一个具体的士兵个体，这与韩国电影太极旗飘扬对镜头的处理如出一辙。在《集结号》中，我们看到这种高清晰凸显细部的小景别镜头策略主要对准谷子地连队的战士，如原指导员被炸成两节血肉横飞的近景镜头;战士黑子被打穿脖子时鲜血溅涌的特写，还有对牺牲战士断手断脚、血肉模糊面孔的大特写长镜头等。大量的残酷场景把观众从那个激情澎湃的战争历史记忆中置换出来，而这些血腥的个人场面在以前的影片中是往往被展示整体战斗场面的远景和全景所取代的。《集结号》阻击战后大量的中景、近景、特写镜头都对准了个体士兵受伤包扎、痛苦挣扎、清点牺牲战友的场景。正是这种小景别的影像表达有效彰显了对由个体生命所承载的战争残酷性的具体展示。
